易娟子，天津交响乐团常任指挥、国家一级指挥，是活跃在交响乐舞台上极具影响力和代表性的女指挥家，先后受邀担任多个交响乐团常任及客席指挥、与国内外著名演奏家及乐团合作演绎了大量不同风格的中外作品，演出足迹遍及欧、亚、非、美洲，演出音乐会上千场，2009年获得文化部颁发的全国先进个人奖章。

       易娟子自幼学习小提琴、钢琴，毕业于中央音乐学院指挥系（获硕士研究生学位）、维也纳国立音乐与表演艺术大学（MDW）指挥系（获最高艺术家文凭），先后跟随著名指挥家徐新教授、Uroš Lajovic教授及Johannes Wildner教授学习交响乐指挥及歌剧指挥。

       易娟子的指挥技巧精湛卓越，指挥气质坚定自然、澎湃细腻，行云流水般的指挥风格深受乐迷喜爱。著名小提琴演奏家盛中国先生曾评价道：“易娟子带领着乐队使其具有了严谨、冷静的德奥风格”。在深入研究和演绎欧洲古典音乐的同时，易娟子还不遗余力地推广中国当代优秀交响乐作品，首演及录制了“中国当代作曲家系列”等多张CD。在“娟子时间”系列音乐会中指挥了多场中国当代作曲家的个人专场音乐会。在国际音乐交流中、易娟子多次受邀作为杰出艺术家指挥国外交响乐团，她优秀的专业素养和艺术表现赢得了高度赞誉，俄罗斯音乐家、资深音乐人卡琳娜女士在莫斯科救世主大教堂观看易娟子指挥“莫斯科国立交响乐团”的音乐会后接受俄罗斯媒体采访时评价道：“我一生听过无数场交响音乐会，而中国女指挥家的出色表现给我留下深刻的印象，太震撼！太完美！指挥技巧高超、仪态动人，给人带来美的享受！”。

       雷声，天津交响乐团首席。河北交响乐团客座首席。秦皇岛交响乐团客席首席。国家一级演员。天津市少儿小提琴艺术委员会副会长。中国音乐家协会弦乐协会理事 。天津市音乐家协会理事。出生于天津的音乐世家，自幼随父雷静南学习小提琴。1995年第一名成绩考入天津音乐学院附中，师从高连发教授。2000年考入德国纽伦堡音乐学院深造，师从于维也纳爱乐乐团首席：Daniel Gaede教授,与Hans-peter Hofmann教授。并担任纽伦堡青年交响乐团首席，同时客座Amberg室内乐团首席。在2004考入德国国家青年交响乐团，并赴荷兰、奥地利等国巡回演出。2007年获第六届中国音乐金钟奖小提琴大赛天津赛区金奖，同年九月获第二届泰达杯青少年小提琴比赛第一名。2009年进入天津交响乐团，并成为中国交响乐团中最年轻的首席。荣获国家“五个一”人才培养计划和“131”人才培养计划。近几年雷声活跃在世界各国的舞台上，做为独奏相继与各国著名指挥家汤沐海，朱晖，邵恩，董俊杰，杨力，易娟子，李飚，白镇铉，许知俊，姜金一，俞极， Uros Lajuvic 等共同合作了《贝多芬》《西贝柳斯》《柴可夫斯基》《勃拉姆斯》《维瓦尔第》《圣桑》《梁祝》等中外小提琴协奏曲。并获得音乐周报高度赞扬；“他的演奏热情奔放，又不失细腻，柔美且极具感染力，与他合作过的中外指挥家都给予高度评价，称他为一颗即将冉冉升起的新星。

       天津交响乐团始建于1985年，经过30多年坚持不懈的追求和努力，被公认为是中国优秀职业交响乐团之一。作为大型职业交响乐团，天津交响乐团致力于普及和发展东西方交响乐事业，曾荣获文旅部授予的“全国文化工作先进集体”称号。现任团长为著名指挥家、作曲家董俊杰。著名指挥家李飚自2021年起担任音乐总监兼首席指挥，另有桂冠指挥汤沐海，终身荣誉指挥王钧时，常任指挥易娟子、杨力。常驻演出场所天津音乐厅。

       经过30余年辛勤耕耘，天津交响乐团在演出西方经典交响作品，中国交响作品，歌剧音乐演奏，独奏、重奏等方面都积累了丰厚的作品；邀请了数以千计的国内外著名指挥家、演奏家、歌唱家、表演艺术家倾情加盟乐团演出季；在国内外著名艺术殿堂频繁亮相，始终活跃在中外爱乐观众的视野里。一代代天交人致力将乐团打造成具有多元音乐文化并极具开放包容精神的音乐文化使者。作为全国为数不多的能够推出音乐季的交响乐团，天津交响乐团利用优势资源为观众奉献了大量的精品佳作。尤其在2015-16音乐季由艺术总监汤沐海指挥完成的《马勒—贝多芬交响曲全集》系列音乐会，被业界及听众誉为交响乐演出史上的“奇迹”。在不断拓展交响乐领域的同时，乐团也积极地在歌剧演奏方面探索演奏了一系列里程碑式的中外作品，如《尼伯龙根指环》《卢克雷齐娅受辱记》《蓝胡子城堡》《茶花女》《阿依达》《弄臣》《俄狄浦斯王》《佩利亚斯梅利桑德》，中国歌剧《一江春水》《马可·波罗》等，在国内与国际引起广泛关注与热烈反响。乐团在不断上演西方经典曲目的同时，更致力于中国交响音乐事业的发展，首演了叶小钢、鲍元恺、金湘、唐建平、姚盛昌、刘庭禹、徐昌俊等著名作曲家的原创作品。天津交响乐团不仅是天津一张靓丽的“文化名片”，同时为丰富京津冀文化事业不懈努力，更多次走出国门，应邀出访韩国、德国、俄罗斯、美国、加拿大、意大利、瑞士、澳大利亚等国演出，广受赞誉。天津交响乐团积极发挥“文艺轻骑兵”作用，在天津市“文化惠民”相关政策的鼓励和支持下，上演了大量惠民公益演出，制定了“交响乐十年、千场、百万人”的交响乐普及计划，受到社会各界积极评价；创立了“天津市爱乐协会”“直播音乐季”“天交艺术讲堂”“走进排练厅”等活动板块，利用“互联网+”的模式将普及古典音乐的工作落到实处。2019年10月1日，乐团作为“千人交响”的重要成员，参加了在天安门广场举行的“庆祝中华人民共和国成立70周年”大型文艺演出。音乐家们用辛勤汗水与赤诚之心为祖国庆生，为新中国奏响新时代的乐章！天津是西方古典音乐传入中国最早的城市之一，交响乐在天津有着广泛的听众基础。天津交响乐团站在历史的肩膀上面向未来，立足天津，放眼全球，在打造中国一流、世界知名交响乐团的航程中奋勇搏击。

       中国建设银行天津市分行成立于1954年10月1日。近70年来，始终认真执行国家经济金融政策，积极服务地方经济发展，业务规模和经营效益迅猛增长，形成了独具特色的品牌形象，在中长期信贷、住房金融、工程造价咨询、普惠金融等业务领域优势明显。目前，拥有覆盖本市各行政区域的260多个分支机构，为广大市民提供方便快捷优质的金融服务，荣获第十届、第十一届“榜样天津”最具社会责任企业奖。

       近年来，建行天津市分行紧抓京津冀协同发展等重大历史机遇，积极践行新金融行动，着力提升服务国家建设能力、防范金融风险能力和参与国际竞争能力；把服务实体经济摆在经营工作首位，支持国家战略和重点项目建设，助力经济新旧动能转换；深入推进住房租赁、普惠金融、金融科技“三大战略”，持续巩固拓展脱贫攻坚成果，建设“裕农通”服务点，实现基础金融服务“村村通”；依托“善融商务”服务乡村客群，兴农贷、农担贷、裕农快贷等创新产品深受农户欢迎；建设“劳动者港湾”，履行社会责任，展现大行担当；运用现代金融科技，赋能智慧城市建设，服务社会民生；作为央行指定的数字人民币运营机构，从金融产品支持、服务平台输出、消费场景打造等多角度探索数字人民币应用新模式，构建区域数币金融生态圈，在数字人民币钱包数量、交易金额、交易笔数等方面领先同业，成功落地数字红包、交通出行、民生缴费、便民商超、特色旅游、住房租赁等多个重点特色支付场景，开展多项数币支付优惠活动，拉动居民消费，促进地方经济增长，为本市数字经济发展提供了有力支撑。

支持单位

鲁斯兰与柳德米拉序曲

       这首《鲁斯兰与柳德米拉序曲》是俄罗斯音乐之父格林卡的交响音乐顶峰之作，为歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》的序曲，因写作的极其出色，因此直至今日仍然是音乐会上经常演奏的曲目，而且还被改编为各种形式的轻音乐。

       序曲成功地展示出歌剧的主题思想，表达了正义战胜邪恶之后，人们欢庆胜利的场面。这部序曲的旋律轻快、华丽，演奏技巧高超，在俄罗斯管弦乐发展史上占有很重要的地位。它以鲜明生动的音乐语言概括了整个剧情，建立在整部歌剧的基本对比因素上，用奏鸣曲写成。全曲充满了明朗的色彩、欢乐豪爽的喜庆情绪和乐现主义的精神品格。

春之声圆舞曲

       《春之声圆舞曲》是奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的不朽名作，作于1883年。当时作者已年近六旬，但此曲依然充满活力，处处散发着青春的气息，一直深受世界人民喜爱。全曲具有相当高的艺术性，雅俗共赏、经久不衰。曲中生动地描绘了大地回春、冰雪消融、一派生机的景象，宛如一幅色彩浓重的油画，永远保留住了大自然的春色。
 

经典赏析

拨弦波尔卡

       《拨弦波尔卡》是奥地利著名作曲家小约翰·斯特劳斯和其兄弟约瑟夫·斯特劳斯合作而成的一首杰出小品。小约翰原打算在本曲中使用圆号，但其弟却主张只用拨弦，于是乐曲最终采用了只加三角铁、钟琴为陪衬的弦乐合奏形式。

       所谓拨弦，就是直接用手指拨动提琴上的弦来演奏。整部作品轻快活跃，因从头至尾都以短促的拨弦来演奏，因而命名为《拨弦波尔卡》，这首乐曲为每年奥地利维也纳新年音乐会的常奏曲目。